C'est très joli ton Beethoven. Comme le dit Christof, on sent que tu es une musicienne et la musique ressort comme une évidence.
Je rejoins ce que dit Ninoff. Je n'ai réussi à améliorer mon jeu classique en public, qu'en montant le niveau de ma préparation.
Merci pour tes mots bienveillants, et qui résonnent complètement avec les propos de mon prof.
On a la chance d’avoir un forum aussi bienveillant à l’heure où internet part en vrille ! Je vois les progrès faits cette année (meme si ça ne va jamais assez vite évidemment, le pianiste est souvent trop exigeant ). Je ne désespère pas progresser sur le jeu public, j’en suis au stade ou je vois les blocages, c’est bien déjà ! Affaire à suivre donc.
J’entends complètement vos conseils du travail en amont pour partir avec une structure solide qui meme si ça tangue un peu avec le trac restera debout en fin de compte. Mais soit je ne travaille pas assez, soit je travaille mal (plus probable), soit les pièces que je vises sont trop exigeantes pour mon niveau actuel (c’est possible aussi), mais j’ai l’impression que le travail n’est jamais fini. Et qu’en finissant un passage, c’est le passage précédent qui se déconstruit et c’est sans fin. Jusqu’à perdre l’essence même de la pièce et ne plus savoir qu’en faire.
Bonsoir Pos,
Complètement en accord !
Ca va sonner miss France Ou Jean-Claude Vandamme mais je dirais quand tu as atteint le stade où tu as envie de le partager.
Je suis pas sure d’avoir tout compris à ton cheminement. Mais je crois que j’ai saisi l’essentiel. Travailler, jouer pour son propre plaisir et enfin jouer pour l’autre. Et que faire les 3 à la fois c’est pas possible !Carla Rocío a écrit : ↑ven. 03 nov., 2023 10:10 Joue et ne travaille pas... facile à dire. Mais tu le fais déjà: on sent que tu profites de ta musique. La plupart du temps, jusqu'à ce qu'une petite pensée se glisse dans le jeu, elle veut bien faire mais c'est juste pas le moment. Mais elle est très utile ! Juste cadrer des moments de travail et des moments de jeu. En tout cas ici dès le départ on est pris dans un courant frais sans pensées, ça change oui. Mais ce courant frais il apparait aussi tout à coup quand tu joues en travaillant, et même en visio. Juste que comme tu as lâché le contrôle tu le réalises pas.
Pour les visio, bon alors déjà c'était pas catastrophique, et pis c'est encore autre chose. Pas que du travail et du jeu, à mon avis ces 2 aspects doivent être vécus en amont, et quand tu joues pour d'autres tu focalises lien, partage, instant en communauté. Et plus tu joues en public et plus tu joueras et travailleras en amont. Question d'expérience, même pas d'entrainement. Il te manque juste quelques visios et rencontres supplémentaires
»
!)Merci Miss Normandie !
, j’ai envie de partager tout le temps. Même des trucs pas finis. Mon fils et mon mari n’en peuvent plus de mes « écoute, tu entends comme c’est sublime cette écriture ? ». En 1986 avec mon Bontempi c’est déjà le même problème (quoiqu’a l’époque il n’y a pas de problème de trac pour présenter le « spectacle de Noël » à la famille). 
Seigneur, quel retard je rattrape !!!Pos a écrit : ↑dim. 29 oct., 2023 13:06 C’est un art tellement complexe ! On en parlait en stage cet été. Au delà de l’aspect technique et de l’apprentissage, au delà de l’objectif si divin de faire passer une émotion, il y a dans l’art du piano, à la différence de la plupart des autres arts, une importance cruciale de l’instant. Aux difficultés inhérentes à la pratique de tout art se rajoute celle de l’impossibilité de revenir sur son travail pour le parfaire. On joue et c’est terminé, pas moyen de revenir sur le son et de le remodeler après coup, même pas une petite retouche !
Pour compléter ma résolution nouvelle de me détendre un peu et d’accepter que même si ce n’est pas parfait, on peut y prendre du plaisir quand même, voici la version « fin de travail, début du jeu » de ce mouvement lent de la 17eme sonate.
Rooooo, tu me fais rougir
! C'est une bonne idée en soi, mais qui ne réussit pas à tout le monde... la facilité facilité la détente qui peut nuire à l'attention, et se prendre le platane dans ce contexte est pire que tout !diez a écrit : ↑dim. 29 oct., 2023 21:35 Ne faudrait-il pas mieux jouer en public des pièces en dessous de son niveau, ce qui permettrait à mon sens de se sentir à l'aise et de ce fait de mieux jouer ce qui en retour donne plus de confiance. Je sais que si je joue une pièce "facile" devant mon prof, je me sens capable de le faire et ça passe. Par contre si je dois lui montrer mes nouvelles capacités sur un passage plus technique et même si je maitrise à la maison, je vais me stresser, parce je pense trop ou même inconsciemment que je vais rater ou mal jouer.
C'est pas le but !!
Pire que tout, c’est fumer en jouant du hautbois !quazart a écrit : ↑lun. 06 nov., 2023 22:00C'est une bonne idée en soi, mais qui ne réussit pas à tout le monde... la facilité facilité la détente qui peut nuire à l'attention, et se prendre le platane dans ce contexte est pire que tout !diez a écrit : ↑dim. 29 oct., 2023 21:35 Ne faudrait-il pas mieux jouer en public des pièces en dessous de son niveau, ce qui permettrait à mon sens de se sentir à l'aise et de ce fait de mieux jouer ce qui en retour donne plus de confiance. Je sais que si je joue une pièce "facile" devant mon prof, je me sens capable de le faire et ça passe. Par contre si je dois lui montrer mes nouvelles capacités sur un passage plus technique et même si je maitrise à la maison, je vais me stresser, parce je pense trop ou même inconsciemment que je vais rater ou mal jouer.
Ah, si tu trouves, je suis preneuse !
Personnellement, ça me met dans un état de stress plus grand de jouer dans une gare, ou des gens sont là pour une toute autre raison que la musique, et se foutent royalement de ta prestation du coup, que de jouer devant un public qui est venu t'écouter...au moins, tu sais qu'ils seront attentifs et ça me donne franchement plus envie de jouer et de bien faire....mais tu as raison, ça peut-être une bonne technique pour roder un programme ou une oeuvre, mais je dirais que ça dépend beaucoup de ta perception de l'expérience quand même...Dali a écrit : ↑jeu. 09 nov., 2023 15:40 Et, habitant à côté d'une gare, je vais souvent jouer sur le piano pour voir ce que ça donne de jouer le morceau avec un petit stress en plus. Si ça ne marche pas à la gare, ça ne marchera jamais en public. Sauf que parfois ça marche à la gare, mais ça ne marche tout de même pas en public
C’est drôle que tu te reconnaisses dans cette histoire, car pour t’avoir déjà entendue en live zoom, j’avais l’impression d’une grande détente lorsque tu jouais. Sur un répertoire exigeant pour le côté digital (Bach avec le doigt tremblant et ankylosé ça passe pas !).
Comme Dali, je trouve que quand l’auditoire s’en fiche, c’est plus facile. Avec évidement un petit syndrome de l’imposteur quand un inconnu vient te féliciter alors qu’objectivement c’était moyen. Devant un public averti, je veux tellement bien faire que souvent c’est l’inverse qui se produit. Je pense que je me mettrais la même pression en cuisine en invitant Ducasse à dîner ! C’est pas une question de compétition ou faire ses preuves, c’est une question de savoir qu’en face, il y a des connaisseurs, des amateurs et qu’on peut pas leur servir de la m…. !Spianissimo a écrit : ↑jeu. 09 nov., 2023 16:56
Personnellement, ça me met dans un état de stress plus grand de jouer dans une gare, ou des gens sont là pour une toute autre raison que la musique, et se foutent royalement de ta prestation du coup, que de jouer devant un public qui est venu t'écouter...au moins, tu sais qu'ils seront attentifs et ça me donne franchement plus envie de jouer et de bien faire....mais tu as raison, ça peut-être une bonne technique pour roder un programme ou une oeuvre, mais je dirais que ça dépend beaucoup de ta perception de l'expérience quand même...
Et bien si j’ai pu, ne serais-ce qu’une seconde vous faire penser à Aurèle, même dans la méprise, je suis flattée pour le reste de la soirée !
